「寫意時代與社會自覺」呈現跨越百年的亞洲藝術觀看

（台灣TB新聞網/記者楊茱茱）無論身處何種年代，藝術始終以獨特方式記錄心靈與社會的互動。它不是直接敘述，而是在凝視與回望之間生成的自覺。本展策劃台灣現當代藝術家，以不同媒材共同探問「影像如何形成時代意識」。繪畫、攝影與影像實踐在東亞的文化語境裡交織，構成一種持續演變的「寫意現代」。

圖 /郎靜山_仙塔雲莊(尊采提供)
  中國最早的新聞攝影記者之一郎靜山，自 1930 年代起以「集錦攝影」塑造出嶄新的山 水視覺。他說道：「極愛那種流蕩的山非山，水非水，樹非樹，雲非雲的境界。」在中西媒材交會的轉折年代，郎靜山以攝影重構筆墨情境，也以影像延續文人書寫的精神性。他的創作語彙在現代性初現的浪潮中，以視覺為心靈留下一方可棲之地。

圖 /李重重＿我聽見群山的關懷(尊采提供)
  李重重是戰後台灣最具代表性的女性現代水墨畫家。她的畫既具傳統的沉實穩重，又 具現代的輕靈巧思，蒼勁中帶著婉約、柔美的墨韻，含蓄中散發著季節的色彩，筆觸 中透露著歲月的痕跡。她以獨到的筆墨語彙，在傳統與現代之間開闢出屬於自己的水 墨風景。

圖 /黃頤勝＿創始者的慈愛(尊采提供)
  黃頤勝的創作以動物寓言為核心語彙，將麻雀、獅子等生物置入權力、戰爭與日常符 號交錯的場景之中。蠟筆塗鴉、警示帶、炮彈等元素，在溫柔的筆觸與明亮色層中形 成張力。這股張力如同隱晦的社會寓言，揭示當代政治語境下的恐懼、遊戲與矛盾。 他的動物並非自然的描繪，而是群體心理與權力運作的映照，使畫面成為現實的折射 器。

圖 /江凱群＿支亞干溪的水路 VIII(尊采提供)
  江凱群以多元媒材、空間裝置與馬賽克創作為實踐方法，在工藝、建築與當代藝術之 間建立流動的對話。他關注的是材料所承載的時間性，以及人在空間中的身體感知， 將日常物件、歷史紋理與建築記憶重新拼組，使作品成為連結個人經驗與集體文化的 媒介。對他而言，創作並非對現實的再現，而是在碎片與縫隙之中重構觀看世界的方 式。那些看似靜止的表面，透過材質與光影的交錯，映照出記憶、遷移與文化交會的 層次，也使作品成為理解當代社會與地方經驗的另一種入口。

圖 /劉星佑＿住所不明－一日遊 No.06(尊采提供)
  劉星佑的創作聚焦農業、生態與性別議題。對他而言，攝影不是單純的再現，而是一 種與社群與環境共同參與的方式，使影像成為連結生活與社會的媒介。他的作品展現 了影像在當代的多重可能性：既能形塑敘事，也能促成影像與現實之間的互動關係。 他的作品在趣味與深度之間游移，讓觀看成為社會意識的觸發點。

從郎靜山的集錦山水，到李重重的現代水墨，再到黃頤勝的寓言敘事、江凱群的空間 拼構、劉星佑的參與式實踐，本展試圖勾勒百年間華人與亞洲世界裡的另一條美術史 線索——即在時代裂縫中生成的「寫意」。這不只是風格，更是一種觀看社會的方 式。

它是詩意，也是真實；是個人的心象，也是集體的感知。在這些作品中，藝術不再只 是再現世界，而是形成理解世界的另一種方法。這正是我們所處的時代所需要的：在 變動中保持自覺，在影像中重新想像自身與世界的關係。

▎參展藝術家 Exhibiting Artists
郎靜山 Lang Ching-Shan、李重重 LEE Chung-Chung、黃頤勝 HUANG Yi-Sheng、江凱群 CHIANG Kai-Chun、劉星佑 LIU Hsing-Yu
▎公眾展期 Opening Hours
2026年9月3日~ 9月5日（11:00-19:00 11:00-19:00）
▎地點 Venue COEX 韓國首爾國際會議暨展示中心（首爾市江南區永東大路513）
▎展位 Booth ：C17