采泥藝術推出藝術家蔡孟閶個展《嚮往與距離》

（台灣TB新聞網/記者楊茱茱）藝術家蔡孟閶從2019開始的《都會沒有鐵路》探討關於鐵路切開城市而無法通行流動所沉積而成的邊緣空間，以及那些空間之人類活動、城市發展脈絡紋理的觀察與詮釋。幾次旅行終點的離峰時段，幾次徘徊於車站本身的空無漫遊，這次關注的是回到車站本身，一個以通道跟過渡為主體的空間，一個短暫相聚短暫別離的空間，一個抵達與啟程的空間，一個回到與離開的空間。因為那樣的空間，總是在匆忙旅程與換車中常常被忽略，然而它卻是一個無法忽略的存在，甚至默默支撐著一個城市的運作，幽微無聲。

圖 /藝術家蔡孟閶
另外，在旅行與查詢文獻的過程中，發現因為交通運輸的便利性，有許多工廠都設立在鐵路沿線，如飼料、石化、水泥工廠等，甚至曾經有許多鐵路側線，是專門為了工廠而設立，只是隨著時代推演，現今大多都已難再尋找到殘餘痕跡。而工廠，也是我最一開始創作時的關懷與主題，雖然曾經因為心境的轉變而中斷，但近幾年因為進行都會沒有鐵路主題創作的關係，又重新回到工廠的觀看，只是換了一種角度、換了一種狀態，也換了一種詮釋與想望。然而，為了要與過去的工廠系列區隔出不同的系列命題，因此獨立出一個新的長期創作系列與計畫 : 《工廠乙》。

圖 /蔡孟閶 TSAI Meng-Chang_都會沒有鐵路-26嘉義車站第一月台The City without Railway-26 Chiayi Station Platform 1_72.5x116.5cm_油彩、畫布Oil on canvas_2024
在思考要用什麼方式統合這兩個題材時，我回到了自己在面對所有外在世界時，習慣的觀看方式：嚮往，以及距離。嚮往投射出欲望，欲望呼應著自身的渴求，無可否認那是一種理解與對應世界的方式；而距離，保持著的距離，永遠提醒自己與這個世界保持了多少的隔閡，多少試圖接近但卻無法實現的接觸。所以只好隔著一段再也走不過去的距離，讓自己的情感移情到那些對象中，並同意自己在觀看關係中所以出現的情緒，再壓縮到一個定格的畫面中，花上不去計算的時間，度量自己與這些對象之間到底有什麼東西是需要理解、或需要迴避的。

圖 /蔡孟閶個展展場照
John Burger說，我們注視的從來不是事物本身；我們注視的永遠是事物與我們之間的關係。然而對我而言，注視著物我之間的關係，是對象與自己的共鳴，但這樣的共鳴卻隔著無法再接近的距離，終究到達不了，所以嚮往；因為距離，剝除所有功利目的，凝視任何繁華或頹圮，抽離到只剩下不言而喻。