多納藝術首次參與 KIAF SEOUL 2026攜台灣、韓國與印尼六位藝術家作品亮相首爾

（台灣TB新聞網/記者楊茱茱）多納藝術 Donna Art 首度參與 Kiaf SEOUL 2026，將於9月2日至6日於首爾 COEX 展出來自台灣、韓國與印尼六位藝術家的作品，透過繪畫與雕塑的跨媒材對話，呈現不同文化背景下對自然、城市、人與存在的多重觀看。

圖 /多納藝術 Donna Art 提供
  多納藝術此次首次參與Kiaf SEOUL，也將以此為契機，帶來台灣藝術家周政緯、傅浩軒、盧昉，韓國藝術家姜東見、盧淳天，以及印尼藝術家印德拉・多迪 Indra DODI的作品，建立一場跨越地域與媒材的當代藝術交流。

圖 /多納藝術 Donna Art 提供
  本次展出作品涵蓋繪畫、雕塑及複合媒材，從城市景觀、自然與日常生活，到人體、記憶與存在等主題，呈現六位藝術家各自獨特的創作語彙。不同作品之間並非以單一主題加以限定，而是在觀看的過程中形成彼此呼應的關係，使觀者得以在繪畫與雕塑、具象與抽象、自然與人造物之間自由游移。

城市、風景與日常——台灣藝術家的觀看

台灣藝術家周政緯 CHOU Cheng Wei（1976年生），長期以城市與地景作為觀看對象。本次展出作品包括〈從101看觀音山計畫〉、〈紗帽山計畫〉、〈從另一個角度看101〉、〈未完成的台北雙子星塔〉、〈未完成的桃機三航廈〉及〈遠眺高雄85大樓〉等，透過碳、石墨、水彩與藍色鉛筆等媒材，描繪台北與高雄的重要城市景觀。

圖 /多納藝術 Donna Art 提供
  周政緯的作品將熟悉的城市地標轉化為個人的觀看經驗。從台北101、觀音山、紗帽山，到尚未完成的台北雙子星塔與高雄85大樓，城市不只是背景，而成為觀察時間、空間與都市變化的對象。作品在細緻的線條與水彩層次中，保留一種安靜而具有距離感的觀看方式。此次作品亦將台灣城市景觀帶入首爾的國際藝術交流場域，形成不同城市之間的視覺對話。

從自然形態到金屬結構——韓國雕塑家的物質探索

來自韓國的姜東見 KANG Dong Hyun（1977年生），此次展出多件《Forest of Coexistence／與森林共存》系列作品，以不鏽鋼及不鏽鋼、PU漆等材料構成。作品從小型雕塑至大型作品，呈現出不同尺度與結構變化。《與森林共存》系列將金屬材料轉化為具有有機感的形態，在堅硬、冷冽的工業材質與自然形態之間建立張力。尤其大型作品在空間中的存在感，使雕塑不只是被觀看的物件，也成為觀者與展場空間發生關係的重要媒介。

印尼視角——生活、人物與關係

來自印尼的印德拉・多迪 Indra DODI（1980年生），此次帶來〈Women〉、〈Couple〉以及《Dinner Series／晚餐系列》作品。以壓克力與畫布創作，作品從人物與日常生活情境出發，呈現藝術家對人與人之間關係的觀察。〈Women〉與〈Couple〉將人物作為主要視覺元素，而《Dinner Series》則以餐桌與用餐情境為創作核心。這些看似平凡的生活場景，在繪畫中轉化為關於陪伴、交流與日常關係的視覺記錄。與台灣藝術家的城市及自然觀看，以及韓國藝術家的雕塑創作並置後，也使本次展覽形成從個人生活至公共空間、從自然形態至人工材料的多層次觀看。

圖 /多納藝術 Donna Art 提供
  此次多納藝術於 Kiaf SEOUL 2026 的展出，並非單純將不同國家的藝術家並列，而是希望透過作品之間的關係，建立一個跨文化、跨媒材的觀看場域。

圖 /多納藝術 Donna Art 提供
  周政緯從城市與地景出發，傅浩軒關注人物與情緒，盧昉以自然與靜物凝聚日常感知；姜東見將自然形態轉化為金屬雕塑，盧淳天透過鋼鐵與人物形體探討存在與時間，而印德拉・多迪則從人物與生活場景描繪人際關係。六位藝術家雖來自不同文化背景，卻共同回應了人如何觀看世界，以及我們如何與自然、城市、物質與他人共存的問題。

對多納藝術而言，此次首度參與Kiaf SEOUL，不僅是拓展韓國藝術市場的重要一步，也是一場與國際收藏家、藝術機構及藝術專業人士交流的機會。多納藝術期望透過此次展出，讓更多韓國及國際觀眾認識台灣當代藝術，同時也透過韓國與印尼藝術家的加入，呈現亞洲當代藝術多元而具有連結性的面貌。

多納藝術 Donna Art 誠摯邀請收藏家、藝術愛好者與國際藝術專業人士於Kiaf SEOUL 2026期間蒞臨展位，與我們一同探索自然、人與當代感知之間持續發生的對話。

展覽資訊

展出單位：多納藝術
展覽名稱：Kiaf SEOUL 2026
展覽期間：2026.9.2－9.6
展覽地址： COEX Hall A、B、Grand Ballroom，Seoul, Korea
https://www.donnaart.com.tw/fair_show.php?lc=tc&fair_id=711