舞蹈空間35歲 微型當代舞蹈世界好風景 讓人開心駐足

（台灣TB新聞網／記者陳明宗報導)35歲是個好年紀，走過莽撞衝刺的青春期，也越過探索目標的迷惘，舞蹈空間如今對於每個階段計畫的預期成果都可了然於心，也對未來方向，築構出更清晰的輪廓。

舞蹈空間從1989年初成立，就是台灣舞團的「異數」，不以發表藝術總監個人創作為主， 而是起手即下「猛藥」，固定每年一檔節目邀請四位編舞家提供創作，有的風格抒情、有的抽象、有的引入社會批判議題、有的則聚焦個人文化養成與歷史背景。

由於從來沒有固定軌跡，舞蹈空間展現的層面就仿如一個微型的當代舞蹈世界，凡是參與的編舞家及設計者，都可悠遊享受沒有邊界的創作自由。在「只要我想要，有什麼不可以！」的叛逆期，衝撞出了舞蹈空間藝術總監平珩指出，走過風風火火的四年，開始進入有主副修的「大學」階段，以香港編舞家彭錦耀的創作為主，但每年推出的大小製作，仍似表現多元創意為首要。

六年後接手的楊銘隆，則將舞團提昇至「研究所」層級。他一舉花了十年的時間，讓舞者肢體擺脫慣性放掉不需要用到的力量，喚醒他們的自我覺察能力，運用講究效率的「有機」方法，建立舞者們無招勝有招的自信，成功地將傳統東方舞蹈渾厚潛沉的勁道融入當代舞蹈。終於，舞蹈空間舞者領到了2008年起，舞蹈空間開始定期與國際藝術家合作，來自日本、法國、澳洲、西班牙、美國等各地的編舞家，即使舞作構思與編排方式全然不同，舞者們仍可破解每個「寶藏圖」的密碼，不管他們是喜歡對談、或是幾乎不明說動機，還是需要讀書找資料，甚至是得加料搞笑，都能從中取得意想不到的寶物。

有的寶物激勵他們遠赴英、法、荷蘭、丹麥等地成為國際學者或舞者，有的自立成團或是獨立發表具個人特色的創作。而轉行成為老師的，也不忘著重開發學生的本能，讓舞蹈成為表達自我的開心事，而非只是埋頭練功的苦差事。

藝術總監平珩表示，35歲的舞蹈空間，表面上看來有些「歷盡滄桑」，畢竟曾與58位編舞家、186位音樂、舞台、燈光、服裝設計者及戲劇、影像合作的過程，經歷了許多學習與教訓，可是回眸一看，91個製作的豐碩成果又極為令人欣慰。

同樣感恩銘心的是這一路上相伴的109位舞者及85位客席舞者，他們勇於隨著從不安於現狀的舞蹈空間，共創出舞團專屬的創新方向與落實步調，也感謝19個合作團隊、21位平面設計及攝影、5位舞團教師及排練助理，以及難以計數的幕後行政、技術隱形功臣及各場館相關人員，盡心盡力地成為舞團走向美好的助力。

藝術總監平珩強調，來到35歲，舞蹈空間有著前所未有的「篤定」！4月，將日本編舞家島崎徹的創作無償傳承給中國文化大學及台北市立大學，分享極致舞蹈性的心得；5月，舞蹈空間結合海德堡舞蹈劇場、指揮簡文彬及長榮交響樂團，三團99位藝術家共同呈現《火鳥．春之祭》。在衛武營藝術文化中心及國家戲劇院舞台上，看見舞蹈空間多來經營國際共製、以及深化藝術性走向的成果。

6月，舞蹈空間將在睽違已久的金門演出，並在洪建全基金會的支持下，持續開展一系列校園推廣活動；10-11月舞團走回自己的劇場，在編舞家林文中引導下，推出經由深度資料研究探索而發展出來的《大象席地而舞》，在黑盒子劇場內玩出舞蹈空間的重要核心精神─創意性。