中國牡丹花鳥畫家蕭宗林

（台灣TB新聞網／記者楊崑忠）中國牡丹花鳥畫家蕭宗林，福建閩西人，世界華人美術家協會副主席，中國書畫家協會理事，中國書畫大學客座教授，中原書畫院特聘畫師，香港國際拍賣有限公司特級晝師，台灣世界論壇報特約畫家。2014年被文化部中國鄉土藝術家協會頒贈慈善藝術家、被評定為國家一級美術師。

中國牡丹花鳥畫家蕭宗林善書晝，尚花烏，擅文學。在創作上堅持以“六法”為主，其作品清灑自然，空靈飄逸，不落流俗，在中國書晝賽事中數十次獲獎，作品多次在廣東電視台和南方電視台播出。也在各報、刊物刊載發表，多次被選送國外巡展，人稱“閩西鬼才”。

中國畫家蕭宗林博學多才，在詩賦與書法上頗有成就，尤善繪晝，精於牡丹、芙蓉，山水晝等。牡丹作為國晝，自古以來就是富貴的象徵，享有國色天香的美譽，為歷代文人墨客所載道，以牡丹為題材的詩詞字晝廣為流傳。他創作出的作品具有濃郁的詩情和藝術靈感，其繪晝的牡丹雍容華貴，花辦有卷有舒，作品清雅流韻，寓情於晝，以晝抒情，以晝言志。

獨創飄逸靈動的寫意牡丹

蕭宗林自幼家境貧寒，生活經歷的磨練，磨礪了他的眼光和文思，讓他創作出的作品具有濃鬱的詩情和藝術靈感，也讓他愈發鍾愛這種象徵祥和富貴的天地造物之靈作一一牡丹，作為一生的摯愛。創作的牡丹形象生動，栩栩如生。他還開創了自己的牡丹花型，用自己的語言來描繪這門藝術，創作上不僅技術純臻，而且構圖立意別具匠心，其傳統神韻和文人情懷堪稱一絕。

風水大師評論中國牡丹花鳥畫家蕭宗林的牡丹，充滿著氣場，從花的朝向，葉片飄動的方向，可以感覺到一種靈動，可以清楚地感覺到風的方向，張揚著牡丹花的雍容華麗，富貴吉祥。從花的佈局，花蕾的大小綻放程度，渲染著一種喜氣的氛圍。在寫意畫的具象與意象之間辯證，形成獨特的牡丹寫意畫風。觀其畫，不僅技法純熟，構圖立意也很有傳統神韻。他以彩墨相溶，表現夏荷風姿，以絢麗斑斕的色彩營造牡丹的神韻，使其作品在繪畫上獨出機杼，別開生面。

蕭宗林的書法路數較寬，善隸、楷、行、草，變化豐富，作為有生命力的書法作品，張揚著書家的情感，寓情於書法之中，一筆一畫，寓情寓意，收斂之間，動靜結合，身心交融，揮灑著一種自然之美，人性之美，所有這些，歸功於蕭宗林對書畫藝術的一絲不苟，這就是蕭宗林幾十年來所追求和夢寐以求的目標。

對於中國畫蕭宗林認為中國畫以表現意境為上，意為抽向的思維，境為具象的客體，是一種主客觀關係的物畫表現。他說藝術作品必須有真情實感的滲入和透出。書畫一道，各有品味，各佔優勢，余喜花鳥，余為花鳥立神，矚歸溫潤閒雅，空靈飄逸，又厚實拙樸，雄強蒼茫。返做畫，遺意在先，精神在胸，然後拔豪揮寫，期間意不可滯，氣不能阻，或出佳構。

淺談中國書畫的創新

很多人在談中國書畫的變革，中國畫家蕭宗林認為：在技巧層面上，不同時代，不同只、墨、筆等工具的變化所帶來不同效果的問題，近現代更有洋畫的透視、色、光、抽象等問題的引入與爭議。真是百家爭鳴，不可勝數。余以為每個畫種的出現，大美的展示，無不經過漫長的演繹，高經尖才能問世。所有的藝術家都會有一種細微而真實的體感，那就是筆墨在粹慛練中成孰，造形在千萬次的改進，比較中完美。情趣意態在日復一日，年復一年的積澱中以循環往復微式的漸進程式而變得意境深遠，氣象博大。一個講繼承傳統和意在創新的人，怎麼能沒有這種感覺呢？要麼他根本就不是畫畫的藝術人，要麼他就是膚淺而急躁不用腦的初涉藝術的藝術人。要知道自然的變革、創新都是從微小變化中來的，同一個畫家他每天做畫，就每天不同，每天都新，這個新不是巨變、裂變、是微變，是繪畫語境的微變，是情趣畫裡的微變，是水墨語言和色彩的微變，一言以蔽之創新部就在其中微變的過程裡前行嗎？

在中國牡丹花鳥畫家蕭宗林獨創的牡丹花鳥畫，靈、情、樂、趣是他對花鳥畫從事創作的相關語系，一幅作品從作者筆下的題始到終了，最重要的必須有情、有趣、有樂，最後通篇含靈氣，沒有這些元素依附作品，作品就顯蒼白乏力。他說：我作畫，皆喜自然天真，生機勃發，然何以得之？我以造形求生命，構圖求自然，筆墨求冲和，色彩求意趣，落款求協調，拾印求鼎立。我每落筆著墨，即以此為依歸，執此法規，任其千變萬化也。